Istoria dansului, elemente universale și tipuri de dans
Dansul a făcut parte din istoria omenirii încă de la primele sale origini, aducând transcendență ritualurilor spirituale și creând legături în cadrul comunităților. Stilurile de dans s-au schimbat de-a lungul istoriei, dar dansul în sine rămâne una dintre cele mai expresive forme de artă fizică.
Ce este dansul?
Dansul implică mișcarea ritmică a corpului, adesea într-un mod coregrafic și de obicei pe muzică. Dansul poate exprima idei estetice și emoții ca o formă de artă de performanță prezentată publicului. Oamenii dansează și în situații de non-performanță pentru a elibera energie, pentru a-și exprima emoția, pentru a se conecta cu alți oameni sau pentru a se bucura pur și simplu de senzația de mișcare.
În timp ce arta dansului variază în funcție de istorie și culturi, ea există în toate culturile. În multe culturi, atât profesioniști bine pregătiți, cât și amatori de toate vârstele dansează.
5 elemente universale ale dansului
Dansul în toate formele sale implică cinci elemente cheie:
- Corpul : Corpul este instrumentul principal al dansului. Dansatorii își pot folosi întregul corp sau pot limita mișcarea la anumite părți ale corpului. Dansatorii profesioniști își antrenează corpul pentru a avea o agilitate și o forță excepționale.
- Acțiune : Acțiunea se referă la ceea ce face dansatorul în timp ce dansează, indiferent dacă rămâne înrădăcinat într-un singur loc sau se mișcă pe podea și prin aer.
- Spațiu : Dansatorii se deplasează prin spațiu în toate felurile posibile, variind nivelul, direcția și calea pe măsură ce se mișcă, indiferent de forma de dans. De asemenea, se mișcă, adesea în moduri foarte specifice, în raport cu alte persoane care participă la un anumit dans.
- Timpul : Timpul este unul dintre elementele cheie ale dansului, deoarece se referă la ritmul mișcărilor. Interpreții adesea coreografiază dansurile lor la metrul muzicii.
- Energia : elementul final al dansului, energia, vorbește despre modul în care dansatorii se mișcă prin spațiu și timp. Dansatorii își pot folosi corpul și tehnica de dans pentru a face mișcări netede sau bruște, care se simt strânse și restricționate sau ușoare și relaxate.
În timp ce cele cinci elemente lucrează împreună în toate formele de dans, dansatorii pot folosi fiecare element separat.
O scurtă istorie a dansului
- Origini în antichitate : cele mai vechi înregistrări istorice care arată originile dansului sunt picturi rupestre din India, datând din aproximativ 8000 î.Hr. Picturile mormintelor egiptene descriu, de asemenea, dansul în aproximativ 3300 î.Hr. Aceste dansuri timpurii ar fi putut fi de natură religioasă și până în epoca Greciei antice. , oamenii încorporau dansul în sărbătorile zeului vinului Dionysos (și mai târziu zeul roman Bacchus) și în dansurile rituale de la Jocurile Olimpice din Grecia antică. În plus, oamenii timpurii au dansat pentru distracție, seducție și distracție.
- India și China : Dansul din Asia are o istorie bogată. În timp ce dansul hindus din India are o istorie bogată de spectacole care are milenii în urmă, la sfârșitul anilor 1700, dansul a fost restricționat de coloniștii britanici, care considerau dansurile imorale. Odată ce India și-a câștigat libertatea din Marea Britanie, țara și-a reînviat tradițiile de dans clasic. Dansul chinezesc datează de cel puțin 3.000 de ani, cu dansuri ceremoniale și dansuri populare adaptate pentru spectacol la curte. Până în prezent, sărbătorile includ încă dansuri tradiționale, cum ar fi dansul dragonului și dansul leului .
- Dansuri sociale europene : dansurile sociale din majoritatea părților lumii au apărut din dansuri populare, dintre care multe erau simple și repetitive. În Europa, dansurile populare din Evul Mediu s-au transformat în dansuri de sală . Aceste dansuri s-au mutat în curțile regale începând cu Renașterea, devenind populare pe măsură ce maeștrii de dans învățau clasele superioare pașii corespunzători pentru dansurile de curte. Pe măsură ce îmbrăcămintea femeilor permitea mai multă libertate de mișcare în secolul al XIX-lea, dansul social a devenit mai animat. Valsul , în special, a făcut înconjurul lumii ca o nebunie majoră a dansului la mijlocul secolului al XIX-lea, iar dansurile sociale au început să se concentreze pe dansul pentru două persoane la începutul secolului al XX-lea.
- Influența baletului : O mare parte din dansul creat de coregrafi și compozitori și interpretat astăzi ca divertisment profesional își are rădăcinile în balet , care, la rândul său, datează din Renaștere. Dansul de balet a devenit o artă în secolul al XVIII-lea, când companiile de balet au apărut în întreaga lume, spunând povești întregi prin mișcările emoționale ale balerinilor. Pe măsură ce pantofii și costumele s-au schimbat, dansatorii au câștigat o mai mare libertate de expresie, dar unii balerini au considerat că regulile (și pantofii cu vârfuri ) ale baletului clasic sunt restrictive. În secolul al XX-lea, dansatori și coregrafi moderni precum George Balanchine și Martha Graham au început să deconstruiască baletul pentru a crea noi forme de dans de performanță.
Tipuri de dans
Oamenilor încă le place să urmărească balet și stiluri de dans modern în spectacol pe scenă, cu companiile de dans contemporan împingând limitele pentru exprimare. În plus, dansul teatral, inclusiv dansul tip tap, atrage oamenii pe scenele din New York, în timp ce coregrafia elaborată este un semn distinctiv al producțiilor populare Bollywood din India.
În afara scenei, oamenii obișnuiți participă la o varietate mult mai mare de stiluri de dans în propria lor viață. Dansul de sală are o istorie bogată care datează din Renaștere, iar multe dansuri în stil de sală sunt încă populare și astăzi. Dansurile grațioase, cum ar fi valsul și foxtrotul , aduc eleganță sărbătorilor, în timp ce dansurile de sală mai pline de viață includ Charlestonul , dansul swing , polka , quickstep -ul și diverse dansuri country western. Dansurile latino, inclusiv dansul salsa și tango , cha-cha , samba și rumba , implică ritmuri complexe și mișcări fluide.
Mulți oameni duc mai departe obiceiurile patriei lor prin dansul popular și însoțesc în mod tradițional aceste dansuri cu muzica culturii lor. Uneori, dansatorii de tip popular fac și spectacole pentru public, cum este cazul dansului din buric, care își are originea în Egipt, și dansului polinezian, inclusiv hula hawaian, otea tahitiană și haka maori.
Dansurile populare au explodat în noi stiluri în ultimele decenii. În timp ce agitația din anii 1950 și disco-ul din anii 1970 își trag rădăcinile din nebunile anterioare pentru dansurile de sală, muzica rock și electronică a adus noi tipuri de dans, adesea fără parteneri, la petreceri și ringuri de dans. House dance încorporează influențe latine și soul, în timp ce dansurile rave sunt energice și freestyle. Dansul hip hop desenat pe stilurile de dans negru american a explodat în întreaga lume în ultimii cincizeci de ani, împreună cu stilurile sale conexe de breakdance , popping și locking.
